20多分钟后，《阿凡达》标题中的“阿凡达”才第一次现身于银幕上时，影厅内再次响起了低声的骚乱――这个蓝色皮肤的大家伙，看起来是那么真实、灵动，完全没有《最终幻想》那般的空洞感，甚至内心深处不愿认为它是cg产物。
因为它看起来就像是活生生的不同于人类种族的生物，也好像潘多拉星本就生活着这样的外星人。
“上帝。卡梅隆他做到了，他真的做到了。这个坏脾气的混球真的又一次站在了时代前沿”内雷奥第二次失神的自言自语。
如果说之前的视效技术已经足够让人震撼，那么阿凡达出现的那一刻，却是震撼过头了。
“这到底又是怎样做到的。”
当杰克以意志进入化身，熟悉着能跑能跳的**，和周围的同伴互动时，与环境融合的几乎没有僵硬感也让人感到不可思议。
像是《哈利波特》、《魔戒》这种同样创造一个世界体系的电影，特效镜头也非常多了，视效上也很有颠覆，但总还是需要人工布景，而《阿凡达》在进入潘多拉星后，甚至让人怀疑这一切有哪里是不需要特效的吗？
那些花草、树木，那些夜光植物，那些明显与地球不同的生态环境――如果世界上真有这样的地方提供给剧组取景，那么内雷奥敢肯定自己愿意花钱去看看，因为这实在是太不可思议了，不但视觉上享受，在心里还会生出一些爽快的感觉。很开阔，仿佛第一次见到大海。
甚至下一幕，杰克第一次出任务，坐在直升机上飞下大瀑布，哪怕知道这是在看电影，但因为是代入视角的体验，完全是一次神奇的异世界探索之旅。
只不过探索之旅的目的性并没有那么正面且纯粹，杰克去到的基地里，对潘多拉星的开发分为了两派，恰恰他是受到强硬派的邀请，准备潜入纳美族，当个探子，换句话说，主角好像站在了反派的阵营――这是很容易猜出来的立场，卡梅隆根本不掩饰自己的剧情走向。
当然，也正因为剧情简单，观众才可以投入精力欣赏潘多拉星的奇观，否则，故事太晦涩的话，观影过程也不会这么爽快、明了，动眼睛比动脑的时间还多。
从开始到现在，《阿凡达》就是在用打破常规的新奇视效吸引着大家看下去。
说真的，只是塑造出了潘多拉星的生态环境，就已经让人觉得值回票价了，甚至有人希望剧情的推进速度慢一些，多来点景色描写。
但，接下来一波三折的惊魂追逐戏码，还是让人感觉到了cg的些许不自然，比如那几个野兽看起来就没有阿凡达的灵动建模的精力显然不在这方面。
“已经很不错了。”看到这一幕，内雷奥反而松了一口气。
因为对cg镜头来说，尤其是比较写实类的画风的电影所呈现的画面感来说，观众的敏锐度是非常高的，比如《魔戒》里莱格拉斯杀掉巨象的那一幕，巨象的表现也很僵硬，但这种僵硬感只要不是出现得太过频繁，观众一般是会略过的，从这个角度而言，《阿凡达》的技术运用还是有极限的，并没有达到内雷奥完全理解无能的程度。