相信万物皆波的保志隆一样，迪・杰相信万物皆震，任何事物都有其特有的律动，说节奏也行，毕竟他是搞音乐的。
可是把节奏和格斗融合到一起，那理查德・梅耶就是个绕不过去的人：卡波耶拉并不是他创造的，也没有因为他获得多大的荣誉，但是因为他，出现在了世界各地，几乎每一个城市都有孩子在玩儿。
理查德・梅耶门徒遍地，桃李满天下――这不是形容，事实如此。
同样的，另一个新秀达克・金也不容小觑，同样讲究节奏律动，身体的协调性，也是舞蹈的武道。
这两人都在洛杉矶。
如果说梅耶对格斗，对节奏理解更强，达克・金就强在姿态，纯粹的舞蹈张力在格斗中给人带来的震撼无以伦比。
至于迪・杰，他的音乐性在三人中是最强的，梅耶只懂得和卡波耶拉融合的比较好的那些部族音乐，即使有新音乐出现，他也只是借用，完全没有原创能力，甚至在音乐赏析上，他也体会不到什么艺术性。
也就是说这哥们除了角度独特，他听音乐和任毛不懂的小白听歌是一个等级的。
达克・金原创能力有，但是不强，而且他主要做曲子，歌词全靠临场现编――当然，人家不叫现编，叫Free Style，好像还挺有格调的。
然而迪・杰不太看的上，因为对于一首歌来说，精美的歌词是相当重要的一部分，那是内容，如果没有歌词只有曲子，就只有内涵，没有内容――内容人人都能懂，内涵？呵呵。
说好听了是一千个人眼里有一千个哈姆雷特，说糙点儿不就是夏姬八猜，猜完了来个Free Style。
作为一个享誉世界的音乐人，他不接受粗制滥造临时救场的音乐，或许能有经典，但这种经典，传不下去：
现场带上氛围就是很好的，而离了现场再听，人们很难确定那到底是音乐还是在有伴奏的骂街。
达克・金原本是不接受迪・杰的批评的，他是个rapper，批评什么的那就是挑衅，不服来个Free Style，骂不哭你他就退出乐坛。
但是随着他名气越来越大，音乐越做越多，而且越来越多的接触到迪・杰的团队，他就发现了，如果黑人音乐就这么干下去，那一辈子也都就玩应儿，为什么崇尚地下？因为能在地下活着起就很厉害了，到地上见光死，人人都渴望，谁也不敢去。
迪・杰也做黑人音乐，很多东西和达克・金的表达方式是类似的，但是人家做得有文化，娘前面加个彼其，即骂了人又有格调，问问家里的枇杷树，没文化的人就干瞪眼。
一样的事儿，为什么别人就得到了不同的成就？
所以达克・金和迪・杰的交流，比梅耶还要频繁，但是梅耶对他们两人来说，仍然是良师益友。